購読する How To
アップルとソニーは、ジョセフ・コシンスキー監督とクラウディオ・ミランダASC, DPと協力して、『 『F1/エフワン』（原題：F1） 』で本物のF1レースを撮影するために 、ソニー製のコンパクトカメラVENICE 2とiPhoneベースのカスタムシステムを使用し、高速シネマ撮影の新しい基準を打ち立てた。この新しいレーシング・スペクタクルを支えるカメラ技術に迫る。
「トップガン： マーベリック」の制作チームが、フォーミュラ1に挑戦することを決めたとき、彼らが明確にしたことがある。それは、IMAXスクリーンに適した画質を犠牲にすることなく、観客が時速200マイルでコックピットにいるような感覚を味わうことだった。この挑戦は、ソニーとアップルとの2年間にわたるカメラエンジニアリングの共同作業につながり、実際のF1カーの熱、振動、スピードに耐えながら、従来の映画素材とシームレスに繋ぐことができる映像を撮影できるシステムを開発した。
F1レースを観戦する
ここではっきりさせておきたいのは、私の極めて個人的な意見ということだ。 他の多くの人たちと同じように、私もF1レースをテレビで見るのは退屈だと感じることが多い。放送カメラの俯瞰的な視点は退屈で、マシンは時速200マイルで走っているにもかかわらず、あまり速く見えない。
撮影監督仲間なら誰でも知っていることだが、それは一般的に言って、私たちが遠くから、観察者の視点から見ているからだ。近年になってようやく、マシンのコックピットからのライブストリーミングが見られるようになったが、そのようなショットはほとんどなく、全体的に没入感のあるものにはしていない。主な理由は単純で、俯瞰的な視点は、誰がリードしているのか、誰が誰の後を追っているのか、という点でレースをよりよく追うことができるが、それは同時に、私たちが真にレースの一部になったとは感じられないということでもある。
F1映画に2時間半も興味を持たせるためには、これまでテレビで見たことのないような没入感が必要だったのだ。
観客をF1マシンの運転席に座らせる
「どうやったか」の前に、私は『F1/エフワン』の偉業に拍手を送りたい。私は昨夜、IMAXの巨大スクリーンですべてを見たが、想像以上に感動した。ミランダとコシンスキーは、観客をF1マシンの運転席に座らせることに成功したのだ。『トップガン： マーベリック』での彼らの偉業と同様に、私たちが実際に操縦する機会のないもののコックピットにいるだけでなく、ドライバーになりきり、それに伴う興奮や不安を味わっているような気分になる。そして彼らは、これまで不可能だった革新的なカメラアングルを活用することでそれを実現したのだ。
ソニーVENICE 2：制作のバックボーン
『F1/エフワン』の撮影の中核を担ったのは、デュアルベースISO、ハイダイナミックレンジ、フルフレーム機能で高く評価されたソニーVENICE 2だった。ミランダとコシンスキーは、VENICE 2の多機能性を活かして、サーキットサイドの過酷な昼光からパドックやガレージの対照的な室内まで、レースの複雑な照明環境を撮影した。もちろん、ミランダはすでに『トップガン マーヴェリック』（原題：Top Gun: Maverick）でエクステンション・ユニットと共にオリジナルのVENICEを使用している。従って、VENICE 2を別の種類の高速レース映画で使用することは、たとえそれが以前よりずっと地面に近いものであったとしても、理にかなったことなのだ。
137日間の撮影と10回のF1レース・ウィークエンドを通じ、5,000時間を超える素材が撮影された。チームによると、VENICE 2のモジュール性のおかげで、ジンバル、ステディカム、ハンドヘルド、車両マウントに適応し、一貫したカラーサイエンスと高解像度撮影を可能にすることができたという。この一貫性は、瞬時の撮影やテンポの速い展開を考えると、非常に重要であった。
ミランダは、サーキットのコンディションが急激に変化する状況下でのVENICE 2の信頼性が重要だった強調している。
「問題の一部になるのではなく、解決策の一部になるカメラシステムが必要だ。」
クラウディオ・ミランダ、ASC
ソニーのコンパクトな 「sensor-on-a-stick 」プロトタイプ： コックピットにシネマを組み込む
VENICE 2が先進的であるとしても、F1のコックピットのような狭く振動の多い環境では難しい。5Gの力、振動、レース中の極度の熱に耐えながら、映画のような品質を維持できる軽量で堅牢なフルフレームカメラを必要としていた。
高橋氏と彼のソニーシネマライン事業部との協力のもと、ミランダと1st ACのダン・ミンは、ソニーのエンジニアと協力して、FX6に搭載されたExmor Rフルフレーム裏面照射型CMOSセンサーアーキテクチャーをベースにした着脱式センサーのプロトタイプを開発した。（Cine Gearでの高橋氏へのインタビューはこちら）
わずか8週間で、撮影チームとソニーは、「sensor-on-a-stick 」と呼ばれる機能的なシステムを開発した。このシステムは、様々な照明条件下での正確な露出管理のためのドロップインNDフィルターを搭載し、最大600Mbpsの4K 10-bit 4:2:2 XAVC-Iで内部記録され、F1レースという過酷な環境下での撮影を実現した。基本的にはFX6に採用されているセンサーと同じで、FX3のセンサーも同じだが、クラウディオ・ミランダが望まなかったIBISを採用しているため、FX6に近いものとなっている。このシステムは、センサーをカメラ本体から取り外すことを可能にし、画質を犠牲にすることなくユニットを狭いコックピットスペースに収めるために極めて重要だった。重要なのは、カメラの出力がプロダクションのLUTと完全に互換性があり、VENICE 2のルックと一致するように、グレーディング時にシームレスに統合できることだった。
ソニーVENICEエクステンションシステム・ミニのプロトタイプ
使用されたシステムは、数ヶ月前にロンドンのパインウッドスタジオで開催されたイベントで発表されれた。後にソニーVENICE Extension System Miniとしてリリースされるもののプロトタイプとなったようだ（ただし、このシステムは実際にはVENICE 2のフル8Kセンサーを使用している）。さらに、Extension System MiniはもちろんVENICE 2で記録しているが、この映画では行われていない。圧縮されたXAVC-Iコーデックを使用し、内部記録でFX6と同じ画質にしている（そして同じセンサーを使用している）。
VENICE 2のRAWビデオ画像よりも圧縮されているにもかかわらず、このシステムは重量が増加したり、バランスを損なったりすることなく、ブラッド・ピットとダムソン・イドリスのF1カー（実際には、F1カーのように見えるように改造されたF2カー）に、前例のないカメラ配置を可能にした。
その一環として、このソニーのコンパクトカメラのプロトタイプには、プレストンモーターを使用した遠隔操作でパンできる装置も設置された。これにより、車のドライバーとその前にあるものとの間で驚くべき高速パンが可能になった。
ソニーのエンジニアは、世界各地のサーキットに足を運び、ライブ環境下でのテストと改良を重ね、カメラの信頼性と画質がプロダクションのニーズを満たしていることを確認した。
Miranda氏によると、VoigtlanderとZEISS Loxiaレンズが使用された。
アップルのiPhoneベースのカスタムカメラ：車載パースペクティブを再考する
F1中継の定番でありながら、通常は低解像度で配信される、ドライバーのヘルメットの一部が画角に入る象徴的なオンボードショットを撮影するため、アップルはiPhone 15 Proのパーツを使用して、専用のカスタムカメラモジュールを設計した。
アップルのカスタムカメラシステムには、iPhone 15 Proの48MPプライマリセンサーとA17 Proチップセットが組み込まれており、レース状況下での高解像度撮影と信頼性の高いパフォーマンスが保証されている。内蔵されたNDフィルターにより露出を正確に管理し、ポストでのカラーグレーディングの一貫性を保つことができた。このシステムはProResのApple Logで記録され、ポストプロダクション時にVENICE 2とソニーのコンパクトなシステムとのシームレスな色空間アライメントを可能にした。標準的なF1放送用カメラの重量と空力的制約の中で設計されたこのユニットは、FIAレギュレーションで要求されるバランスとコンプライアンスを維持した。
カメラシステムはワイヤレス接続の代わりに、カスタムiPadアプリへの有線USB-C接続を利用し、クルーがレース当日にフレームレート、露出、ホワイトバランス、録画コントロールを調整できるようにし、動作の安定性を確保した。
このシステムは、F1で使用されていた従来の放送用カメラモジュールに代わり、VENICE 2の映像とシームレスに編集できる映画品質のオンボード映像を撮影できるセンサーを採用した。
アップルのエンジニアリングチームは、2023年と2024年のシーズン中、実際のF1マシンでカメラを厳密にテストし、高G条件、振動、熱に対する信頼性を検証した。
統一されたワークフローで統一されたルックを実現
プロダクションのポスト・パイプラインは、IMAXとラージフォーマットの出力で統一されたルックを維持しながら、VENICE 2、ソニーのコンパクトなプロトタイプ、アップルのiPhoneベースのシステムからの映像を処理しなければならなかった。
すべてのカメラで一貫したルックを確保するため、すべてのシステムでログプロファイル映像を撮影し、グレーディングの際に最大限の柔軟性を持たせた。ソニーのカラーサイエンスは、VENICE 2とコンパクトなプロトタイプシステム間の一貫性を維持し、根本的に異なる環境で撮影されたショットにシームレスなビジュアルマッチングを提供した。AppleのProResログレコーディングは、VENICE 2のルックにマッチするカスタムLUTを使用してグレーディングパイプラインに統合され、オンボード映像が本体素材と違和感なくブレンドできるようにした。週末のライブレースで、マルチカメラとマルチ環境の膨大な量の映像を管理するには、綿密なオーディオ同期と正確なメタデータ・タグ付けが必要であり、これはポストプロダクションを通してワークフローを整理し、効率的に保つために不可欠であることが証明された。
X-AVC Iの映像はIMAXの巨大スクリーンでも耐えられる
私にとって驚きなのは、圧縮されたXAVC-Iの映像が、VENICE 2で撮影されたRAW画像にいかに簡単かつうまくフィットしているかということであり、ハリウッドの大作映画が、基本的に3,000ドルのFX3（あるいはFX2でも）でも実現可能な画像に頼ることができるということは、小型カメラがいかに進歩したかを証明している。
「技術のおかげで、以前は不可能だった場所や速度でカメラを動かすことができたが、重要なのは、それがストーリーにどう役立つかということだ。我々は、技術のための技術は求めていなかった。観客を車の中に置き、熱や振動、あらゆるコーナーの賭けを感じることだ」。
『F1/エフワン』によって、ソニーとアップルはカメラ技術を押し進めただけでなく、ハイエンドの物語映画制作がF1の極限の世界と出会ったときに何が可能かを再定義した。このコラボレーションは、没入感のある高速映画制作の新たなベンチマークとなる。そして、最大のIMAXスクリーンでも驚くような高画質映像を撮影するためには、カメラ技術はもはや限界ではないことを証明している。あなたの引き出しにある素晴らしいカメラでも素晴らしいストーリーが撮影できるのだ。
